Proyecto Para App o Videojuego by John Manuel Casanova on Scribd
domingo, 28 de mayo de 2017
Trabajo Nº27: Análisis de una imagen publicitaria
1. Lectura denotativa
Nos encontramos ante una imagen publicitaria de colores en sepia acompañando también los colores negros de entinte, pero más bien lo consideraríamos en blanco y negro, en composición en el niño del medio tiene cortadas las piernas, por ello es un plano americano, más o menos igual que el niño de la izquierda, mientras que las niñas pues sería diferente, un plano entero. El ángulo es neutro y el texto de función en relevo porque aporta información que la imagen misma,
Usa el realismo por su mayor grado de iconocidad, pero es una imagen dibujada, por lo tanto es creada, de forma bidimensional sin nada de profundidad de campo, y hablando de personajes, apreciamos a dos niños y dos niñas. La iluminación es natural y como más información para la imagen, es espontánea, simple, simbólica y exagerada, audaz y con función fática impresionar al receptor por llamada de atención.
Usa el realismo por su mayor grado de iconocidad, pero es una imagen dibujada, por lo tanto es creada, de forma bidimensional sin nada de profundidad de campo, y hablando de personajes, apreciamos a dos niños y dos niñas. La iluminación es natural y como más información para la imagen, es espontánea, simple, simbólica y exagerada, audaz y con función fática impresionar al receptor por llamada de atención.
2. Lectura connotativa
Es una imagen algo extraña, pero a la vez algo que Cruzcampo quiere aportar para patrocinar lo que quiere vender, pero me parece muy raro que un niño beba cerveza al que no es apropiada para los niños, pero si pronto me dicen que es metafórico, pues de acuerdo. Mientras que el niño bebe, los demás le observan y quieren ver lo que es "esa cosa que lleva en sus manos", como si nunca hubieran visto aquello. A mí realmente no me parece bien porque la publicidad incita a que los menores beban alcohol, y eso que estoy un poco en contra de ello en el ejemplo de los inconvenientes que hacen los jóvenes o menores en beber alcohol, puede que esta imagen esté criticada, pues no lo veo bien, todos sabemos las consecuencias de padecer del alcoholismo (Mareos, pérdida de lucidez, daños en el hígado a la vez que vas bebiendo más y más...). Si los jóvenes beben pueden traer malas consecuencias, incluso peligrosas. Para este anuncio, debería de poner que una "advertencia a los menores sobre las consecuencias de beber alcohol", como siempre lo muestran en los anuncios de la tele sobre asociaciones que andan por consejos y advertencias sobre el alcohol, incluido en los anuncios de los "accidentes de tráfico por alcohol" que incita al receptor esas consecuencias, eso es lo que debería de aportar este anuncio, no llamar a los menores a que puedan beber dichas sustancias, yo diría a cruzcampo en aquel tiempo: ¡Cruzcampo, lo estás haciendo muy mal!
sábado, 27 de mayo de 2017
Trabajo Nº26: Análisis de una imagen publicitaria
1. Lectura denotativa
Nos encontramos ante una imagen publicitaria que, hablando de su composición, está en diagonal ascendente dirigiéndose desde la esquina superior derecha hasta la esquina inferior izquierda, además, es asimétrico.
En cuanto a los colores, el negro es el que más impacta porque es el fondo, y el blanco o gris de los cuerpos y el columpio con sus cuerdas.
Hablando del plano, es un "PLANO GENERAL" de ángulo neutro.
El texto es útil para aclarar el nombre del perfume "OBSESSION" y la marca "CALVIN KLEIN".
En la imagen, vemos a un hombre y una mujer que están desnudos, que se balancean en un columpio que parecen que están tranquilos pero se da el peligro de que en cualquier momento las cuerdas se romperían, aunque se recuerda mucho lo que es "lo natural", como si el columpio estuviera en un árbol y estas personas, como están desnudas, se siente esa sensación de relacionarse con "LA NATURALEZA". Tiende al uso del realismo.
Esta ilustración es natural por su gran iconicidad, siendo así digital y retocada.
La técnica fotográfica es en blanco y negro sin profundidad de campo. Las pieles son lisas, normal en un cuerpo humano desnudo a excepción de los brazos que aparecen arrugados por la musculatura. Aparece un fuerte contraste entre las figuras y el fondo, y además, la luz es artificial y superior, casi cenital. Esta imagen en presente vemos que es inestable, que por lo dicho de antes, parece que en cualquier momento las cuerdas se van a romper, y es aguda, opaca, audaz y exagerada.
Esta ilustración es natural por su gran iconicidad, siendo así digital y retocada.
La técnica fotográfica es en blanco y negro sin profundidad de campo. Las pieles son lisas, normal en un cuerpo humano desnudo a excepción de los brazos que aparecen arrugados por la musculatura. Aparece un fuerte contraste entre las figuras y el fondo, y además, la luz es artificial y superior, casi cenital. Esta imagen en presente vemos que es inestable, que por lo dicho de antes, parece que en cualquier momento las cuerdas se van a romper, y es aguda, opaca, audaz y exagerada.
2. Lectura connotativa
Esta imagen me parece que es latente de una connotación erótica por los desnudos humanos, además veo que tiene un grado de polisemia al que llama la atención del público, y con el nombre de Obsession me parece la definición española de "Obsesión", ya que esa sensación de obsesionarte columpiándote mientras que se siente esa relación sexual entre un hombre y una mujer, también cuenta con los sentimientos oprimidos.
Esto, para mí, es una imagen artística, como una obra de arte o una escultura de Miguel Ángel, no lo veo porque salga una mujer desnuda, que no sea apto para un cierto público, no, es artístico, y un original por dos cuerpos desnudos columpiándose, esto es, si nuestro tutor ha elegido esta ilustración para que la comentemos, pienso directamente que es como una obra arte.
Esto, para mí, es una imagen artística, como una obra de arte o una escultura de Miguel Ángel, no lo veo porque salga una mujer desnuda, que no sea apto para un cierto público, no, es artístico, y un original por dos cuerpos desnudos columpiándose, esto es, si nuestro tutor ha elegido esta ilustración para que la comentemos, pienso directamente que es como una obra arte.
PREGUNTA DE EXAMEN SELECTIVIDAD "CULTURA"
¿Qué tipos de planos existen?
- Gran plano general
- Plano general
- Plano entero
- Plano americano
- Plano medio largo
- Plano medio
- Plano medio corto
- Primer plano
- Primerísimo plano
- Plano detalle
Pueden haber planos que son largos o cortos
AQUÍ OS RECUERDO EL VÍDEO QUE HABÍA HECHO HACE MUCHO TIEMPO:
Trabajo Nº19: Trabajo de un SPOT publicitario
¿Qué había que hacer? Diseñar individualmente tres spots publicitarios con una temática libre y el tono que se adecue mejor a su función. El primero será para la radio(puede grabarse el audio con el teléfono móvil y subirlo a youtube con una imagen fija de fondo). El segundo para prensa (como hicimos el año pasado). El tercero será un storyboard o guión gráfico para televisión con sus debidas acotaciones. Todo esto habrá que subirlo al blog personal como de costumbre.
Radio:
Mensaje lingüístico:
- SLOGAN: (Voz de rockero entusiamado cantando) ENHORA BUENOS DÍAS, BUENOS DÍAS, BUENOS DÍAS...
- TEXTO VERBAL: (Voz del rockero cantando basado en la forma de hablar de la voz de la mujer de la traductora de google) ME HE TRAÍDO PARA CASA EL GOYÚ MÁS BUENO DE TODA LA PRIMAVERA. EL GOYÚ MAS BUENO, MÁS BUENO, MÁS BUENO... SI QUIERES COMERTELÓ PUES NO TIENES QUE ESPERAR, SINO NO LO QUIERES PUES TE PIRES DE LA PRIMAVERA. ¡¡AY QUE BUENO!! ¡QUE GOYÚ, YOGUR, GOYÚ MÁS BUENO! TE DA LAS ENHORA BUENOS DÍAS, BUENOS DÍAS, BUENOS DÍAS.
- MARCA: EL GOYÚ ROCKERO
- ¿Aporta información sobre el producto?: No
- ¿Exalta la existencia del prducto?: Si
- Relación verbo-icónica: Que te sientas muy contento y sentirte animado en comerte un yogur riquísimo.
- Situación espacial de la información: En un campamento de rock donde un chaval con el pelo rizado toca la guitarra eléctrica contento, el cielo está azul y soleado.
Periódico
Mensaje lingüístico:
- SLOGAN: Enhora buenos días, buenos días, buenos días
- TEXTO VERBAL: Este tipo de goyú es el que más te toca la primavera, ¡Ouh Yeah!
- MARCA: EL GOYÚ ROCKERO
- ¿Aporta información sobre el producto? No
- ¿Exalta la existencia del producto? Sí, de forma absurda, loca y exagerada, lo más para un rockero del día.
- Relación verbo-icónica: Colores vivos y mucha composición que marca el entusiasmo.
- Situación espacial de la información: Un yogur gigante que marca lo delicioso y la primavera cuyo fondo es un cielo azul con nubes. Sobre el yogur está el rockero de los pelos rizados entusiasmado.
Mensaje icónico literal: la imagen que se ve
- Técnica de creación: Photoshop, edición de la imagen realista con un toque surrealista (El rockero pequeñito sobre el yogur gigante)
- Tipo de Plano: Plano entero.
- Angulación: Neutral.
- Formato: Cuadrado.
- Composición del encuadre: Un yogur gigante que marca lo delicioso y la primavera cuyo fondo es un cielo azul con nubes. Sobre el yogur está el rockero de los pelos rizados entusiasmado.
- Elementos figurativos: El Yogur gigante con el rockero encima y el cielo azul.
- Personajes: El rockero
- Objetos: El yogur gigante
- Codigo gestual: El bien de estar contento, con un personaje emocionado.
- Descripción y localización de los núcleos semánticos: A la derecha del Yogur gigante
- Retórica de la imagen publicitaria: El mensaje que está en el yogur
Trabajo Nº24: Análisis de un producto
A/Fase- Pre-iconográfica. Contenido temático nautral o primario.
- ¿Qué es? Un tetrabrik de zumo de melocotón y uva
- ¿Qué tamaño y forma tiene? Tiene forma rectangular, mide 22,5 x 7 x 9,5 cm
- ¿Qué colores tiene? Naranjas de distintos tonos (más oscuro y más claro), verdes limón, rojos y amarillos.
- ¿Que peso tiene? aproximadamente 50g o menos, (Parece que no pesa nada)
- ¿Cómo es su textura táctil? Cuando lo toco parece de cartón, y es suave.
- ¿Cuál es su textura visual? Parece que pesa porque tiene el líquido del zumo en su interior, pero realmente está vacía y no pesa nada, vemos que está hecho de ese polietileno suave que nos dan ganas de beber el zumo que hay dentro.
- ¿Para qué sirve? Para beber el zumo que contiene y disfrutarlo en cualquier ambiente, especialmente en el almuerzo o la cena.
- ¿De que material está hecho? De polietileno, cartón, papel y aluminio, son los componentes de un tetrabrick.
B/Fase de Estudio Iconográfico. Contenido Secundario o Convencional.
- ¿Por qué es de esos colores y no de otros? Porque es un color alegre, energético, muy veraniego, llamativo, una sensación de ser tomado el zumo de forma muy refrescante, es una composición de colores bastante útiles para disfrutar del calor del verano.
- ¿Incluye símbolos visuales dentro de su forma, cuales son y que significa? Tiene ilustraciones de melocotones y uvas, que es lo que contiene dentro.
- ¿Forma parte de nuestra cultura? ¿Por qué? Sí, porque es una bebida común que se puede beber en cualquier momento.
- ¿Se pueden distinguir partes diferenciadas por si forma o su función? Sí, se distingue porque en la parte superior nos podemos encontrar un tapón donde se puede verter el líquido.
C/Fase de estudio iconológico o significado; verdadero análisis del objeto.
- ¿Crees que su economía se adecua a su función? Sí, porque es muy barato.
- ¿Sus colores son significantes? Sí, porque incita a comprarlo.
- ¿Su forma es significante? Sí, porque es bastante grande.
- ¿Has visto otros objetos parecidos a este? ¿Donde? Sí, en un montón zumos de cualquier sabor y su forma es muy parecida a los tetrabricks de "leche".
- Entre todos los objetos parecidos los hay de distinto tamaño y materiales. ¿Por qué? Sí, cada empresa lo hace de diferente tamaño y sabor.
- ¿Se adapta a la moda? Es que esto es siempre así, se adapta a todo porque es un tetrabrick de zumo que se adapta a cualquier ambiente (cena, merienda, almuerzo...)
- ¿Crees que es bonito? Sí, es muy llamativo.
- ¿Crees que es útil? Claro, sirve para bebernos el zumillo que hay dentro.
Opinión personal.
Es un zumo que está bastante rico y se puede conseguir en cualquier superficie mercantil, a mí me encanta el sabor que contiene y más en los días muy soleados, aunque se puede beber en cualquier momento.
miércoles, 17 de mayo de 2017
lunes, 1 de mayo de 2017
Cultura Audiovisual | Trabajo Nº22: El Collage, protesta
OS DEJO UN VÍDEO DE JOSÉ MOTA:
El Collage desde Barbara Kruger
Barbara Kruger es una artista artista conceptual estadounidense, nacida en 1945, cuya obra se ocupa principalmente de los problemas del feminismo, consumismo y el poder. Inició su carrera en los años sesenta como diseñadora gráfica y editora fotográfica de la revista Mademoiselle. La influencia del arte comercial es evidente a lo largo de su obra. Inicialmente, Kruger trabajó con textiles a fines de la década de 1960 y comienzos de los años setenta, cuando el arte feminista reclamaba la estética y la política relacionada con la artesanía. Más tarde, combinó sus propias fotografías con textos originales, y este proceso la llevó al estilo que la caracteriza, que incorpora imágenes encontradas con lemas politizados.
domingo, 30 de abril de 2017
sábado, 29 de abril de 2017
domingo, 2 de abril de 2017
Cultura Audiovisual | Trabajo Nº18: Diseñar un proyecto de plató para televisión
ESTO ES UN BOCETO DEL PLATÓ DE MI PROGRAMA DE TELEVISIÓN:
LA CASA CULTA
sábado, 1 de abril de 2017
miércoles, 15 de marzo de 2017
ENCICLOPEDIAS "QUIERES SABERLO TODO" | Enlaces incluidos
Os dejo aquí unas páginas enciclopédicas creadas por mí gracias a Wikia que va dirigida a las asignaturas de 2º Bachillerato de Artes.
Historia de España
Fundamentos del Arte
miércoles, 22 de febrero de 2017
Cultura Audiovisual | Trabajo Nº17: FOTOGRAFÍAS URBANAS - 2
Continuación del trabajo Nº17 de Cultura Audiovisual:
Fotografía Urbana - Ayamonte
Fotografía Urbana - Huelva
ELECCIONES DE LAS FOTOS
De todas las fotos que subí, elegiré 5 fotos para ser impresas, la próxima entrada os mostraré las seleccionadas 5 fotografías.
martes, 21 de febrero de 2017
Cultura Audiovisual | Trabajo Nº17: FOTOGRAFÍAS URBANAS - 1
Estos son algunas de las fotografías urbanas que saqué para el trabajo de Cultura Audiovisual Nº17 de Arturo García Giner.
Fotografía en Sevilla - Diciembre 2016
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Foto desde mi móvil cuando fui a Sevilla en Diciembre 2016
Fotografía sacada desde el móvil de mi madre
      FOTOGRAFÍA NO URBANA
Perdón, ya que estábamos hablando de Sevilla, quería mostraros estas fotos de un museo que me encantó, pero hay que recordar que estas fotos son solo parte como anécdota de Sevilla, no pertenece a las fotos urbanas.
    Fotografía en Gibraltar 2015 |
 |
| Fotografía en Gibraltar |
Fotografía nocturna - Castro Marim 2015
sábado, 18 de febrero de 2017
Cultura Audiovisual | Trabajo Nº9: Creación de un proyecto para un programa radiofónico por internet
🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻
1.
Nombre del Programa: Viaje por el sonido (NO
CONFIRMADO)
2.
Identificación del problema y justificación:
·
¿Por qué el proyecto?: Principalmente es el
porqué del sonido y como y cuando. Es el simple hecho de aprender a escuchar,
diferenciar y apreciar los sonidos naturales, electrónicos, casuales, etc
·
¿De dónde nace el proyecto? : Nace de como
suena todo. Pensando en como suena el mar, me puse a pensar y pensando me
pregunté ¿Y por qué este sonido? ¿Y como con esta acústica? ¿Y los sonidos
aislados? ¿Y como suena una banda sin un bajo? ¿O sin una guitarra? ¿Y sin batería?
3. Objetivos:
·
Objetivo General:
Enseñar al oyente a diferenciar diferentes acústicas, sonidos en diferentes
lugares y además a que disfrute y aprecie todo lo que escuche
·
Objetivos
Específicos: Hacer que el oyente reflexione y pare durante unos minutos y
disfrutes de unos simples sonidos (Además de todo lo anterior)
4. Metodología:
·
Nombre del Programa:
Viaje por el sonido
·
Responsable: Los del
programa mismo, algún artista musical invitado y el presentador
·
Descripción del
Proyecto: Sección semanal de audio relax para los espectadores más atentos e
interesantes por el mundo del sonido.
·
Secciones: La sección
de información (La normal), la de "A falta de algo" (Un juego) y la
de "No puede ser"
·
Duración: Entre 20 y
25 min. aproximadamente
·
Periodicidad:
·
Horario: Los Lunes de 10:25 de la mañana a las 10:50
aprox.
·
Audiencia: Publico joven y adulto amplio que le
interese relajarse, disfrutar y aprender sobre los sonidos
5. Libreto:
10:25-10:30 aprox (duración 5 min o menos).
Presentación del programa y cada uno de los interlocutores -con gracia,
soltando cualquier chiste sobre cada uno para que no sea a menos-.
10:30-10:35 aprox (duración 5 min o menos).
Explicación por encima de lo que hace el artista invitado -siempre con alguna
pregunta que hayan hecho en RRSS o algo que no quede claro-.
-ESTOS DOS ÚLTIMOS (PRESENTACIONES) SE PUEDEN
OMITIR SI EL ARTISTA YA ES CONOCIDO EN EL PROGRAMA- Se puede solo nombrar el
artista/grupo y decir unas pocas palabras que lo identifiquen así el oyente no
se aburre tanto y se gana tiempo para lo más divertido.
10:35-10:45 aprox (duración 10 min o más) -desde la
hora que termine los dos antes hasta que se acaben las preguntas de actualidad-
ACTUALIDAD: Hacer un pequeño "Quiz"-Puede ser el de "A falta de
algo o otro cualquiera- hablando de la actualidad de la música con chiste,
interactivo -que el artista se lo pase bien, diga anécdotas, cuente
chistes,...- siempre con bandas sonoras de fondo o algún fun fact para que,
como función del programa, el oyente aprenda algo y se divierta.
EL CONCURSO SIEMPRE PUEDE CAMBIAR, se puede hacer por
ejemplo el típico "Preguntas y Respuestas de RRSS" al artista
invitado. LA IDEA PRINCIPAL ES APRENDER Y DIVERTIR A LOS OYENTES, lo que se
intenta en estos 10 minutos hacerlo más dinámico y que ni los oyentes ni el
artista invitado se aburra.
SIEMPRE SE PUEDE RECURRIR A por ejemplo tener un
artista fijo cada X tiempo y hacerlo más divertido en vez de interactivo (Más
hablando de temas de actualidad y quitando las dos primeras partes de
información, el oyente ya conoce al artista invitado entonces se puede hablar
de él de vez en cuando sin tener que usar una presentación así dicha).
10:45-10:50 aprox (duración 5 minutos o menos)
Despedida final con algún sonido gracioso que se desconozca para que el oyente
y el invitado aprendan y se ria. Y para terminar puede acabar con una despedida
y después (con 3 o 2 min basta) un sonido relajante o alguna canción que los
oyentes hayan pedido por ejemplo.
-TODO ESTO SE PUEDE COMPLEMENTAR, es decir no hace
falta los tiempos exactos o que no se haga lo escrito, lo importante es el
programa del medio (El de 10 min) para que la gente aprenda y se divierta pero
la presentación y el sonido del final se puede conectar con el del medio, la
idea principal es el central y el más importante, lo demás son apuntes
para que el programa sea más "formal", la idea es que se sientan
como en casa y no sea un programa normal propiamente dicho.-
🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺🔺
domingo, 12 de febrero de 2017
Trabajo de Cultura Audiovisual 2 | Micro-relato Nº7: El insensato de la playa
Micro-relato Nº7: El insensato de la playa...
Fragmento registrado bajo derechos de autor con la ayuda de Blogger, creative commons y demás funciones.
El insensato de
la playa, sí, ¡El Filipiano de los huevos!, cuando Carlos III de España viajó
en el tiempo para tomar el sol en las playas de Isla Cristina, se cansó del
cansino de Filipiano, un insensato que hace travesuras a todo el mundo,
acabando en burlarse de la honradez de Su
Majestad viajera.
¡Vil Insensato!,
fue el último grito de Carlos, en ese último día de Julio que persiguió a
Filipiano para dar su merecido, corriendo de ahí hasta la Playa de Mónsul. Se subieron a ese gran pedrusco y batallaron con
palos largos.
Cuando una colosal
ola empapó a ambos, se frotaron los ojos, y con el rey en el borde del abismo escuchó
el aviso del insensato:
- Tienes un cangrejo en la espalda.
Podría ser verdad,
se dio la vuelta y le grita: ¡Quítamelo!
El insensato
pateó el trasero de Carlos (porque era una trola) y se descuajaringa de él cuando
cae. ¡Agua va!
¡Vete a tu
tiempo Carlos III!, y él mismo en 1766 se despertó de su regia cama.
Trabajo de Cultura Audiovisual 2 | Micro-relato Nº6: En el cuadro estaba esa persona...
Micro-relato Nº6: En el cuadro estaba esa persona
Fragmento registrado bajo derechos de autor con la ayuda de Blogger, creative commons y demás funciones.
En el cuadro
estaba esa persona, sí, el mismísimo “Jesucristo”,
en medio de la mesa entre los apóstoles, pero, algo extraño le notaba: No
sonreía, ni lloraba, ni sentía angustia, sin emociones. Se observa que parece
pretender no mirar a una persona, y esa persona no dejaba de fijarse en él,
ocultando su rostro oscuro y antiestético, sí, ese era “Judas”.
¿Y por qué nos
detenemos ante esos dos personajes? Porque en ellos se tiene una conexión, un
contrario, y una coincidencia… viajemos al Siglo XV a enfocarnos en un pintor
que se encargaba de esa obra de arte. Pintar ese cuadro, realmente una pintura
mural, se tardaban años en terminar, pues el pintor necesitaba comenzar, y
buscó al joven que haría de modelo a “Jesucristo”:
Un humano hermoso. Después de ello, siguió pintando, y pintando, y pintando,
pasando años, años y años… la pintura sólo le faltaba a un último personaje
cuyo modelo tuvo que buscar en una horrorosa prisión, y encontró a alguien que
haría de “Judas”: Un humano horrible.
Cuando acabó, el
carcelario corrió hacia el pintor, los guardias le retenían, pero él solo
quería decirle: ¿Te acuerdas de mí? Me pintaste una vez.
Se negó el artista.
Y él terminó: Yo
era Jesucristo.
Entonces hemos
descubierto que los modelos de Jesucristo
y Judas eran la misma persona.
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